Game of Thrones fue una revolución. El programa una vez no tan elocuentemente descrito como «tetas y dragones» demostró ser mucho más, presentando un desfile aparentemente interminable de personajes convincentes que probablemente morirán de un episodio a otro. Los altos valores de producción y los efectos especiales genuinamente impresionante contribuyeron aún más a que el espectáculo se disparara en la cúspide de la cultura pop, pero el arma secreta de Thrones siempre fue la escritura.
Algunas batallas se ganan con espadas y lanzas, otras con púas y cuervos; Thrones lo sabía. Sus episodios de acción fueron emocionantes y masivos, desde la invasión de Desembarco del Rey de Stannis hasta la infame Batalla de los Bastardos. Sin embargo, la mayoría de los enfrentamientos más icónicos de la serie fueron verbales; piense en los comentarios sarcásticos de Littlefinger y Varys el uno al otro o en las conversaciones sorprendentemente honestas de Cersei y Tyrion. Guiado por el extenso material de origen de George R. R. Martin, Game of Thrones fue el sueño de un escritor. Realzado por las deliciosas lecturas de un elenco de íconos en su mejor momento, el diálogo en Westeros fue el sueño de un escritor hecho realidad. Thrones era la combinación perfecta de inteligencia e ingenio mezclado con intriga política, altas apuestas, ambiciosa construcción del mundo, violencia sin parar y, sí, «tetas y dragones».
Y luego, no fue así.
Lejos de la mano amiga de Martin, las temporadas 7 y 8 descendieron al caos y, lo que es peor, a la simplicidad. Atrás quedó la sensación de peligro que se avecinaba en cada episodio, reemplazada por una armadura de trama tan gruesa que podría haber salvado a Ned Stark. Cualquier rastro de inteligencia se desvanecía de la escritura, reemplazado por malos diálogos y chistes eunucos, con los personajes tomando decisiones estúpidas al límite que tenían menos sentido cuanto más pensabas en ellos. Las temporadas 7 y 8 casi destruyeron la reputación que el programa construyó cuidadosamente a lo largo de seis temporadas, dejando solo el regusto amargo de tragar algo que resultó estar podrido.
Herederos del dragón
Debido a que Hollywood es codicioso y el Mundo de Hielo y Fuego demasiado valioso para olvidarlo, HBO comenzó a planear múltiples spin-offs tan pronto como Thrones terminó. Los fanáticos han defendido que el mundo de Martin se expanda a la animación, mientras que HBO dio luz verde, y canceló rápidamente, un piloto de $ 30 millones protagonizado por Naomi Watts. Sin embargo, una idea parecía mostrar una promesa genuina: una precuela centrada en los Targaryen, posiblemente la familia más intrigante de Westeros (lo siento por los Stark).
Ahora, los Targaryens son un acto difícil de equilibrar. Claro, Daenerys Targaryen fue la estrella revelación original de Game of Thrones, un personaje inspirador para la generación de jefas. Los padres en realidad llamaron a sus hijas Khaleesi, una decisión que se tomó increíblemente desafortunada teniendo en cuenta cómo el personaje terminó el programa. Sin embargo, Daenerys sigue siendo una estrella, a pesar de su rápido descenso a una Reina Loca medieval. Parte de esto tiene que ver con la excelente actuación de Emilia Clarke, pero la otra parte es la misma razón por la que los Targaryen son las figuras más intrigantes y convincentes del mundo de Martin: los dragones.
Daenerys era la Madre de Dragones, la única proveedora de los elementos de fantasía en un espectáculo que, la mayoría de las veces, parecía demasiado realista para la comodidad. Sus dragones, o hijos, como a ella le gustaba llamarlos, eran poderosas bestias de maravilla y amenaza y la encarnación de todo lo que la gente esperaba de un espectáculo de fantasía. No es de extrañar o coincidencia que la primera escena de Thrones que realmente explotó involucrara al dragón principal de Daenerys, Drogon, quemando la ciudad de Astapor.
La escena, del episodio de la temporada 3 «And Now His Watch Has Ended», es la representación perfecta de los Targaryen. Son poderosos y despiadados con sus enemigos, pero ferozmente leales a sus aliados; firmemente comprometidos con su causa pero dispuestos a romper las reglas; siempre preparado pero lo suficientemente inteligente como para improvisar. La escena, que dura casi ocho minutos, presenta muchos elementos que se convertirían en los más distintivos y celebrados de Thrones, incluido el lenguaje valyrio inventado y la imponente actuación de Clarke. Fue un éxito instantáneo, explotando en el floreciente panorama de las redes sociales y consolidando a Daenerys como la Rompedora de Cadenas. Clarke incluso eligió el episodio para apoyar su nominación a Mejor Actriz de Reparto en una Serie Dramática en los Emmy 2013.
Al igual que las mejores familias de Thrones —Lannisters, Tyrells, NO Starks—, los Targaryen eran complicados y fascinantes. Sin embargo, a diferencia de las otras casas, en su mayoría homogéneas en Poniente, los Targaryen eran contradictorios, capaces de una amabilidad considerable y una crueldad infinita. A diferencia de los Lannister o Tyrells, no eran simplemente inteligentes o astutos, elegantes o elegantes. Los Targaryen eran desordenados, volátiles e incontrolables, al igual que los dragones que les dieron su poder. Y cuanta más gente se enteraba de ellos, más horrorizados pero cautivados estaban. Como un accidente automovilístico del que no puedes mantener tus ojos alejados, los Targaryen exigieron atención, y obedecimos de buena gana.
Los hijos del dragón
Martin amplió la tradición de los Targaryen con su novela de 2018 Fire & Blood, que escribió en lugar de la largamente retrasada The Winds of Winter. Fire & Blood cuenta la historia de los Targaryen, desde la Conquista de Aegon hasta las secuelas de la Danza de los Dragones. Ofrece una visión completa de los señores del dragón, narrando su ascenso al poder y representando las complejidades de sus reglas a menudo caóticas.
Fire & Blood es desigual y difícil de seguir a veces. No por una historia particularmente complicada, sino porque el material carece de la naturaleza detallada de la narrativa temprana de Martin. Aún así, a pesar de todos sus defectos, Fire & Blood es más entretenido durante su primer y último tercio: es mejor ignorar el medio. La conquista de Aegon siempre será el logro culminante en la historia de Targaryen, lo que hace que sea aún más extraño que House of the Dragon no comience su narrativa con ella. Sin embargo, la Danza de los Dragones es igualmente fascinante y mucho más convincente.
La Danza de Dragones tiene todo lo que hizo que Thrones tuviera éxito en primer lugar. Presenta conflictos políticos en abundancia, traición, sexismo grosero, esquemas asesinos, conversaciones en habitaciones apenas iluminadas y una buena dosis de crueldad. Sobre todo, cuenta con dragones. Docenas de ellos, incluidos algunos de los más poderosos en la historia de Westeros. Game of Thrones realmente no presentaba acción de dragón contra dragón: los hijos de Daenerys se llevaban bien. Una vez que Viserion se convirtió en un dragón de hielo, los fanáticos obtuvieron lo más parecido a una batalla de dragones, pero apenas; El episodio de Long Night está tan mal iluminado que uno no puede ver mucho de nada en ese episodio, incluso la batalla de dragones.
Las épicas batallas literarias generan altas expectativas, y HBO no es ajena a decepcionar a los fanáticos. ¿Puede realmente dar vida a estos poderosos choques de una manera satisfactoria? Los artistas de efectos visuales están hablando sobre las malas condiciones de trabajo empeoradas por plazos absurdamente ajustados, justo cuando Hollywood comienza a rechazar a los fanáticos tóxicos y con derecho. ¿Es House of the Dragon una receta para el desastre?
El fandom de GOT se encuentra fracturado, tras el mal manejo de la temporada 8. Y, sin embargo, el interés en House of the Dragon parece considerable. La serie podría no estar en la misma posición en la que se encontraría si Thrones hubiera tenido un buen final, pero tampoco está en una situación grave.
¿La muerte de los dragones?
House of the Dragon podría estar peleando una pelea perdida. No solo es responsable de estar a la altura de las elevadas expectativas de los fanáticos, sino que también tiene que redimir la reputación de un espectáculo deshecho por sus propios dispositivos. Y no se equivoquen, House of the Dragon es la última oportunidad de HBO con el Mundo de Hielo y Fuego en lo que respecta a los fanáticos. En sus mentes, han sido engañados una vez por el final de Game of Thrones y dos veces por la negativa de Martin a terminar su serie de libros. La tercera vez es la gota que colma el vaso, y podría ser la Casa del Dragón.
El programa también enfrentará críticas considerables de una audiencia que solo se volvió más crítica desde que GOT terminó. En su forma original y sin adulterar, Game of Thrones podría no ser capaz de prosperar en el panorama televisivo actual, con su violencia sexual gráfica y mensajes problemáticos sobre la raza. Y si bien House of the Dragon tomó medidas correctivas en este último frente, el primero aún está por verse. Gran parte de la narrativa de Martin se basa en la dinámica del poder sexual; ¿Cómo lidiará el programa con esos? Los Targaryen en el libro prosperan en sus formas sexistas y comportamiento reprochable entre sí, incluida su alegre proclividad al incesto. ¿Puede la Casa del Dragón hacerles justicia cuando su naturaleza es tan divisiva?
Luego está el asunto de los personajes de la historia y cómo no uno es una buena persona. Todos ellos, hombres y mujeres, son egoístas y engañosos, rayando en lo desagradable. En la página, la Danza de los Dragones era una lucha de poder entre dos facciones obsesionadas con sentarse en el Trono de Hierro. A nadie le importaba la gente o el reino; no había Rompedores de Cadenas o Reyes en el Norte en la Danza, solo reyes y reinas locos que buscaban su oportunidad de gobernar un Westeros aún próspero. Si cada historia necesita un héroe, los fanáticos están en un despertar grosero con House of the Dragon.
Y, sin embargo, no todo está perdido. La edad del antihéroe podría estar llegando a su fin, pero la edad de la antiheroína solo está comenzando. Programas como The Flight Attendant, Somebody Somewhere, The Morning Show y Killing Eve dieron lugar a la antiheroína en la televisión; Game of Thrones encabezó el movimiento con personajes como Cersei, Arya, Yara, Margaery y, como resultado, Daenerys. House of the Dragon contará con antiheroínas de sobra, desde Rhaenyra y Rhaenys Targaryen hasta Alicent Hightower y las ortigas de semilla de dragón.
Tal vez ese sea el verdadero ángulo de House of the Dragons. Después de que Game of Thrones fallara a sus personajes femeninos de manera tan espectacular, el spin-off luchará por su redención. Es un propósito convincente, pero solo el tiempo dirá si la serie lo logrará. Sin embargo, una cosa es segura: House of the Dragon necesita ser más que solo «tetas y dragones». Hasta ahora, no está haciendo un gran trabajo en eso, pero incluso Game of Thrones necesitó algo de tiempo para convertirse en el gigante cultural y crítico en el que finalmente se convirtió.
