Solo faltan unas horas para que se lleve a cabo la premiación que reconoce a lo mejor del cine a nivel mundial, con películas de alto nivel en competencia. Todavía estás a tiempo de ponerte al corriente con las producciones que no has visto, pero no hace falta correr al cine; acá te contamos de las películas nominadas a los Óscar 2021 que están en streaming.
No dejes de verlas y apostar por aquellas que, en tu opinión, se llevarán la estatuilla dorada a casa.
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Películas nominadas a los Óscar 2021 disponibles en streaming
Campamento extraordinario
“Ven al Camp Jened y encuéntrate a ti mismo”, es la invitación a este campamento en el que un grupo de adolescentes y jóvenes con discapacidades se une para luchar por los derechos civiles de las personas con esta condición, casi con la energía alrededor del mítico Festival de Woodstock. Bajo la producción de Michelle y Barack Obama, el filme compite en la categoría de mejor documental.
«Campamento extraordinario es el tipo de documental cuyo nombre circula en las listas de trabajos que se deben ver durante meses: es una historia inspiradora, contada de forma accesible», destacó Robbie Collin, de The Telegraph.
Better Days
Chen Nian es una joven que enfrenta un reto escolar importante, por lo que concentra todas sus energías para afrontarlo de la mejor manera. Sin embargo, todo se complica por la muerte de otra víctima de acoso escolar. Un muchacho huérfano, un criminal de poca monta, entabla una amistad con Chen Nian y, de hecho, hará todo para protegerla, incluso de acusaciones sumamente graves. La cinta compite en la categoría de mejor largometraje internacional.
Además de las actuaciones, la prensa especializada destacó la capacidad del director Derek Tsang de traer una historia llena de suspenso y bien contada.
Otra ronda
Beber cada día por voluntad propia para ver el impacto que tiene esta acción… ¿Mejorará o hará peor la vida de quienes se sometan a esta clase de experimento? Un grupo de profesores de secundaria acepta el reto, sin embargo, ellos se dan cuenta de que también están perjudicando la vida de sus estudiantes, familiares y amigos. Protagonizada por Mads Mikkelsen (La cacería), Thomas Bo Larsen y Lars Ranthe, esta cinta corre por cuenta de Thomas Vinterberg y compite en los Óscar en las categorías de mejor director y mejor largometraje internacional.
Además de la actuación de Mikkelsen, la prensa especializada ha resaltado el trabajo del director, sobre todo por el tema que aborda: «La película está filmada con atención y está muy bien actuada, lo cual es impresionante porque es muy fácil exagerar jugando al borracho», reseñó John Power, de NPR.
Mi maestro el pulpo
Difícil imaginar una relación entre un ser humano y un pulpo que habita en un bosque de algas marinas, pero para la naturaleza nada es imposible, como lo demuestra Mi maestro el pulpo. Entre los hallazgos de este material están todos los misterios que comparte el animal sobre su mundo. La producción a cargo de Pippa Ehrlich y James Reed está nominada a mejor documental.
La crítica simplemente ha caído rendida ante este trabajo, del que se destaca el retrato de «los lazos que compartimos con todo en nuestro entorno, incluso si su descripción cinematográfica a veces está lejos de ser perfecta», resaltó Nick Schager, de The Daily Beast.
Minari
Minari sigue a una familia coreano-estadounidense que se muda a una pequeña granja de Arkansas en busca de su propio sueño americano. Sin embargo, la llegada de un personaje hará mirar las cosas desde otro ángulo. ¿Qué es lo que hace que un espacio se convierta en un hogar? Esta es una de las interrogantes que intentarán desvelar los personajes. Compite en los Óscar en categorías como mejor película, mejor director, mejor actor y mejor guion original.
La prensa se ha conmovido por esta singular historia —en parte autobiográfica— de Lee Isaac Chung. Parece una trama sencilla, pero el director sabe cómo agregarle profundidad y complejidad.
Judas y el mesías negro
La historia habla sobre los sucesos que llevaron a la traición de Fred Hampton, presidente de la sección de Illinois del Partido Pantera Negra, a manos de William O’Neal, informante del FBI. Este último tendrá que tomar decisiones importantes y definir de qué lado quiere estar. La cinta está en la carrera por mejor película y mejor guion original, entre otras.
Si bien los hechos narrados ocurrieron en los 60 del siglo pasado, su repercusión todavía es palpable en el presente, coincidió la crítica sobre este filme de Shaka King.
El sonido del metal
Contradicciones de la vida: Ruben es un baterista de metal que, de forma repentina, pierde la audición, lo que provoca en él ansiedad y desesperación. Primero con su novia, Lou, pero después solo, tratará a toda costa de darle solución a su problema, e incluso pasa unos cuantos días en una comunidad de personas sordas. ¿Será que Ruben se resignará o estará satisfecho con cómo es «escuchar» después de que se someta a una operación? Las respuestas llegan pronto. La cinta dramática es dirigida y coescrita por Darius Marder, y protagonizada por Riz Ahmed, Olivia Cooke, Paul Raci, Lauren Ridloff y Mathieu Amalric. Compite en los Premios Óscar en seis categorías, incluyendo mejor actor principal, mejor actor de reparto y mejor película.
La crítica destacó de forma particular el debut de Marder y el peso que tiene en la película la interpretación de Riz Ahmed como el baterista.
El juicio de los 7 de Chicago
Con un elenco con nombres de la talla de Sacha Baron Cohen, Eddie Redmayne, Yahya Abdul-Mateen II, Jeremy Strong, Mark Rylance y Joseph Gordon-Levitt, la trama sigue uno de los juicios más sonados de la historia. Lo que debía ser una protesta pacífica en la Convención Nacional Demócrata de 1968, se transformó en un violento enfrentamiento con la policía y la Guardia Nacional. Los organizadores de la protesta fueron acusados de conspirar para incitar disturbios. Con seis nominaciones, algunas de las categorías en las que compite son: mejor actor de reparto, mejor fotografía, mejor edición y mejor película.
La prensa especializada resaltó el trabajo de dirección de Aaron Sorkin, incluso cada una de las licencias que se dio. «La cinta es eficaz a pesar de sus debilidades. Es una pieza de conjunto que cuenta una historia compleja de forma limpia», se lee en Vox.
Mank
Nominada en 10 categorías, como mejor película, mejor actor, mejor actriz de reparto y mejor fotografía, Mank es una visita al Hollywood de los 30 desde la singular mirada del guionista Hernan J. Mankiewicz —mejor conocido como Mank— mientras escribe la obra maestra de El ciudadano Kane. Dirigido por David Fincher, el filme es estelarizado por Gary Oldman, Amanda Seyfried, Lily Collins, Arliss Howard, Tom Pelphrey y Sam Troughton.
Como era de esperarse, los amantes del cine quedaron fascinados con la cinta: «Como ejemplo del arte de la escritura de guiones, esta película en sí es bastante buena», dijo Tim Robey, de Monocle.
5 sangres
Este drama bélico —nominado en la categoría de música original— corre a cargo del reconocido cineasta Spike Lee (Malcolm X). 5 sangres narra la historia de cuatro excombatientes afroamericanos: Paul (Delroy Lindo), Otis (Clarke Peters), Eddie (Norm Lewis) y Melvin (Isiah Whitlock Jr.), quienes vuelven a Vietnam en busca de los restos del líder de su escuadrón —interpretado por el fallecido Chadwick Boseman— y la promesa de un tesoro escondido. Junto al hijo de Paul, se enfrentarán a obstáculos de todo tipo.
Los críticos destacaron la experiencia que refleja Lee en esta cinta y su capacidad de saber medirle el pulso a los Estados Unidos.
Una noche en Miami
Se trata de una historia ficticia de una noche en la que se reúnen los íconos Muhammad Alí, Malcolm X, Sam Cooke y Jim Brown, para hablar sobre su papel en el movimiento por los derechos civiles y la agitación cultural de los 70 en Estados Unidos. El filme —que compite en tres categorías— es dirigido por Regina King, quien hizo historia en la edición 78 de los Globos de Oro. El certamen tuvo por primera vez a tres mujeres nominadas en la categoría de mejor dirección (King por Una noche en Miami, Emerald Fennell por Hermosa venganza y Chloé Zhao por Nomadland).
«En este momento, el debut como directora de King llega como un trueno», resumió Sara Stewart, de New York Post.
Borat, siguiente película documental
En tono de falso documental y nominada en dos categorías, esta producción trae de vuelta a Sacha Baron Cohen en su papel del periodista kazajo Borat Sagdiyev; la historia ocurre 14 años después de lo acontecido en Borat (2006) y narra el viaje —la misión secreta— del personaje a los Estados Unidos para entregar un soborno a Mike Pence, en medio de las elecciones presidenciales de 2020 y la crisis sanitaria provocada por el nuevo coronavirus. En fin, ya se sabe lo que se puede esperar de la mente de Baron Cohen.
En un año complicado en todos los sentidos, la crítica aplaudió el hecho de tener una propuesta tan necesaria como la de Borat, siguiente película documental.
El agente topo
Entre el documental y la ficción, y nominada en la categoría de mejor documental, El agente topo es un trabajo de la chilena Maite Alberdi y cuenta la historia de un aprendiz de detective octogenario que tiene la misión de investigar el asilo donde vive la madre de una clienta, con el fin de descartar o confirmar maltratos hacia la mujer adulta. Lejos del abuso, Sergio Chamy, el detective, tiene muchas más preguntas, especialmente dirigidas a los familiares de los ancianos.
La prensa se deshizo en halagos para El agente topo, por su capacidad de mostrar un lado profundo de personas adultas confinadas en una institución.
La madre del blues
Basada en la obra de August Wilson, ganador del Pulitzer, se narra la tensión entre Ma Rainey, su trompetista y el representante blanco que quiere controlar a la mítica “Madre del blues”, todo ello en el Chicago de 1927. Bajo la dirección de George C. Wolfe y con cinco nominaciones, la película cuenta con un elenco conformado por Viola Davis, el desaparecido Chadwick Boseman, Colman Domingo, Michael Potts, Glynn Turman, Dusan Brown y Taylour Paige.
Las actuaciones de La madre del blues fueron destacadas por los críticos, sobre todo por las emociones transmitidas por cada uno de los actores, las cuales son llevadas de manera eficaz hacia los espectadores.
Wolfwalkers
Dirigida por Tomm Moore y Ross Stewart para Cartoon Saloon, Wolfwalkers —tercera y última película de la trilogía de folclore irlandés de Moore— sigue a la joven aprendiz Robyn, quien viaja por Irlanda con la misión de erradicar a un grupo de lobos, sin embargo, al conocer a la singular Mebh, se dará cuenta de que nada es lo que parece en su aventura, por lo que se cuestionará a quién defender. Compite como mejor cinta de animación.
«Aquí hay una película animada que encuentra una nueva belleza en las tradiciones antiguas; una película que lucha contra la tentación de renunciar a la poca magia que aún le queda a este mundo», escribió David Ehrlich, de IndieWire.
Soul
Joe Gardner, un profesor de música, logra una oportunidad única: tocar en el mejor club de jazz de la ciudad. Sin embargo, algo sucede y es llevado a El Gran Antes, un lugar en el que las nuevas almas reciben ciertos elementos para ir a la Tierra. Joe intentará escapar con la ayuda de 22 (un alma adelantada), pero puede que en el proceso descubra las respuestas fundamentales de la existencia. Cuenta con las voces de Jamie Foxx, Tina Fey, Graham Norton, Questlove, Phylicia Rashad y Angela Bassett. Obviamente, compite como mejor película animada, así como en dos categorías más.
«Un esfuerzo entretenido y exuberante sobre nuestra existencia con travesuras cómicas, pensamientos profundos y una imaginación maravillosa», escribió Brian Truitt, de USA Today, sobre Soul.
Hermosa venganza
Emerald Fennell es la directora y guionista de este filme que sigue a Cassie (Carey Mulligan), una mujer inteligente y que está viviendo una doble vida secreta por las noches. Sin embargo, un encuentro inesperado parece que le está dando la oportunidad de corregir los errores del pasado. La cinta compite en importantes categorías como mejor película, mejor director, mejor actriz y mejor guion original.
«Aproximadamente a los 10 minutos de la mordaz Hermosa venganza, de Emerald Fennell, me di cuenta de que sería una de mis películas favoritas», reflexionó Alex Abad-Santos, de Vox.
The Father
¿Qué está sucediendo a su alrededor? Es la pregunta que intenta resolver Anthony, un hombre que tiene más de 80 años, factor que parece jugar en su contra en su lucha para hacer que la realidad no se haga añicos. Anne, su hija, pretende que él acepte ayuda, sobre todo porque ya no va a poder visitarlo todos los días. Nada es lo que parece en la atmósfera que envuelve a esta cinta, nominada en seis categorías, entre las que destacan la de mejor actor (Anthony Hopkins), mejor actriz de reparto (Olivia Colman) y mejor película.
Además de la actuación de Hopkins, se enfatizó todo el trabajo detrás de las cámaras por poner a la audiencia en una posición vulnerable e inquisitiva.
Nomadland
«Te veré en el camino», la frase que cobra todo el sentido en este filme de Chloé Zhao, el cual está protagonizado por Frances McDormand y compite en los Premios Óscar en seis categorías, incluyendo mejor actriz, mejor fotografía y mejor dirección. En la historia, una mujer se embarca en un viaje por el oeste americano después de perderlo todo durante la recesión.
«Hay una sensación de presencia genuina y emocional a medida que el espectador se mueve con Fern (McDormand) a través de los hermosos alrededores de Nomadland«, afirmó Alison Lanier, de Bitch Media.
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