The Movie Critic de Quentin Tarantino puede ser su última película

Por Diego Bastarrica Published 15 de marzo de 2023

Durante años, el director Quentin Tarantino ha dicho que quiere retirarse del cine después de completar su décima película, aunque se puede argumentar que Tarantino ya ha hecho 10 películas si Kill Bill Vol. 10 y Kill Bill Vol. 1 cuentan como dos películas. En cualquier caso, The Hollywood Reporter trae la noticia de que Tarantino se ha decidido por lo que puede ser su proyecto final. Dirigirá The Movie Critic a partir de un guión que ya ha terminado.

El informe de THR afirma que se dice que The Movie Critic está ambientada durante los años 70 en Los Ángeles, con un personaje principal femenino. El informe también especula que Tarantino puede estar basando a su heroína principal en Pauline Kael, una prominente crítica de cine que era famosa por sus enfrentamientos con sus editores y los cineastas cuyo trabajo revisó. Kael también trabajó brevemente como consultor para Paramount en los años 70.

Película de Quentin Tarantino Manson

Por ahora, no hay ningún estudio adjunto a The Movie Critic, ni ningún actor ha firmado. Pero THR sugiere que Tarantino puede recurrir a Sony Pictures, el estudio que manejó su película anterior, Once Upon a Time in Hollywood. Según los términos de ese acuerdo, Sony devolverá los derechos de Once Upon a Time in Hollywood a Tarantino después de que haya expirado un cierto período de tiempo.

Recommended Videos

El viaje de Tarantino a Hollywood comenzó en 1992 cuando dirigió su debut como director teatral, Reservoir Dogs. Dos años más tarde, su segunda película, Pulp Fiction, fue una sensación cultural con fanáticos y críticos por igual. Tarantino también ganó elogios para Jackie Brown y Kill Bill Vol. 1 y Vol. 2. Death Proof, su única película para Dimension Films, fue la única película de Tarantino que no fue bien recibida. Afortunadamente, Tarantino se recuperó con una serie de éxitos que incluyen Inglourious Basterds, Django Unchained, The Hateful Eight y Once Upon a Time in Hollywood. Ese éxito continuo es la razón por la que Tarantino puede escribir su propio boleto para The Movie Critic, especialmente si realmente resulta ser el final del camino para su carrera.

Topics

Homepage

Diego Bastarrica

News Editor

Diego Bastarrica es periodista y docente de la Universidad Diego Portales de Chile. Especialista en redes sociales…

Entretenimiento

Shawn Levy adelanta dos puntos esenciales de su película de Star Wars

Shawn Levy

Una de las críticas más encarnizadas de los fanáticos de Star Wars, sobre todo los más veteranos y ortodoxos, es que la saga nunca ha logrado superar en el cine a la trilogía original, salvo quizás excepciones como Rogue One, de la que derivó después la serie Andor.

Por eso, el desafío que tiene el director Shawn Levy no es menor, ya que quiere salirse por completo del canon Skywalker para refrescar a la saga en la pantalla grande.

Entretenimiento

Esta inolvidable película podría ser la mejor película de ciencia ficción jamás realizada. He aquí por qué

invasion of the body snatchers mejor pelicula ciencia ficcion

El crítico de cine y entretenimiento de DT en inglés, A.A. Dowd , habló sobre una película poco conocida, pero una joya del recién fallecido Donald Sutherland.
Artistas Unidos
La imagen más icónica de la carrera de Donald Sutherland es un spoiler. Describirlo correría el riesgo de revelar más de lo que los no iniciados querrían saber sobre Invasion of the Body Snatchers, la adaptación de Philip Kaufman de 1978 de la novela de Jack Finney sobre impostores extraterrestres que buscan reemplazar a la humanidad con dobles sin emociones. Pero ya conoces la imagen. Es casi seguro que lo has visto utilizado como meme en algún momento de las últimas dos décadas, o tal vez en las últimas dos semanas, en respuesta a la muerte del actor en junio. Para aquellos que han visto la película, siempre ha habido cierta disonancia cognitiva al ver esa toma transformada en moneda de broma de Internet. Es, después de todo, una de las imágenes más espeluznantes de todo el cine: la mirada de la esperanza que se desvanece, del futuro que desaparece en un agujero negro que grita.

Es un poco irónico que Sutherland pueda ser mejor recordado por una expresión tan grotescamente descomunal, un momento tan monstruoso. Era uno de los intérpretes más sutiles de Hollywood, una leyenda del Nuevo Hollywood que a menudo minimizaba lo que sucedía dentro de los corazones y las cabezas de sus personajes. Pero su trabajo en La invasión de los ladrones de cuerpos es más rico que su nota final. Como Matthew Bennell, un inspector de salud de San Francisco que poco a poco se da cuenta de una toma de posesión alienígena hostil en curso, Sutherland ofrece una amplia gama de sentimientos. Arrogancia, buen humor, miedo, profundo anhelo romántico, desesperación sin fondo: mucho antes de que literalmente esté huyendo. Sutherland recorre toda la gama emocional a través de esta pesadilla de ciencia ficción sin igual de un thriller.
Artistas Unidos
La invasión de Kaufman es más que la mejor versión de la historia de Finney, que ha sido adaptada oficialmente cuatro veces y extraoficialmente muchas más. También es el último thriller paranoico de la década de 1970, una década llena de películas sobre cómo alguien siempre estaba mirando y conspirando contra ti. Thrillers contemporáneos como The Conversation, The Parallax View y Three Days of the Condor refractaron la creciente ansiedad y desilusión de la era Watergate. Invasion lleva esas malas vibraciones a su punto final lógico. Dormir con un ojo abierto no es suficiente, dice. No puedes irte a dormir en absoluto. Y si los primos de Hollywood más literalmente realistas de la película capturaron una creciente desconfianza en nuestras instituciones, Kaufman fue mucho más allá al declarar que literalmente no se podía confiar en nadie. Tus amigos más cercanos, tus seres más cercanos y queridos, todos podrían estar en ello.
Artistas Unidos
La primera adaptación de Los ladrones de cuerpos, la versión de Don Siegel de 1956, llegó durante el comienzo de la Guerra Fría, y ha sido leída alternativamente como una advertencia contra el comunismo y una advertencia contra la caza de brujas comunista en Washington y Hollywood. De cualquier manera, el conformismo era el enemigo. Kaufman, a partir de un brillante guión de W.D. Richter, reconfigura la alegoría de las ansiedades de una nueva era. La película no profundiza en su metáfora -los ladrones de cuerpos son una amenaza existencial ante todo-, pero es fácil ver un cambio cultural en el terror biológico que se extiende por el desafortunado Área de la Bahía. Esta Invasión existe en el momento en que una nación de Baby Boomers estaba saliendo de sus posturas anti-autoridad y comprando completamente las prioridades de la Generación Yo. Lo vemos en el incidente incitador de la película, la forma en que la amiga y compañera de trabajo de Matthew, Elizabeth (Brooke Adams), ya no reconoce a su marido. Al igual que los hippies que se convierten en yuppies de la noche a la mañana, él ha sido reemplazado.

Entretenimiento

Esta película es la que Will Smith considera la mejor de su carrera hasta el momento

will smith la pelicula que considera mejor de su carrera

Sony Pictures
Will Smith es una de las más grandes estrellas de cine de Hollywood. Como ganador del Oscar y titán de la taquilla, Smith cuenta con un currículum que pocos pueden igualar. A lo largo de sus 30 años de carrera, ¿cuál es la mejor película de Smith? En una reciente aparición en Hot Ones, Smith nombró la película que considera su mejor logro.

"Creo que la mejor película individual que he hecho es The Pursuit of Happyness (En Busca de la Felicidad)", dijo Smith.