Si existe un lugar o ámbito en el que podemos decir sin demasiadas aprehensiones que la violencia está justificada, es en el cine, más específicamente, en dramas, thrillers y películas de acción que son un auténtico deleite, a pesar de la sangre, los golpes y muchas otras escenas que nos hacen incluso aparatar la vista.
La violencia ocupa un lugar central en estas 5 películas de acción, con escenarios perfectamente seleccionadas y secuencias de lucha perfectamente coreografiadas que se convierten en los momentos decisivos de las películas. Claro, la trama importa, pero la matanza es una pieza fundamental del argumento.
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Mandy (2018)
Protagonizada por Nicolas Cage como el vengativo Red Miller, Mandy es una película de acción y terror de pesadilla ambientada en el noroeste del Pacífico en 1983. Cuenta la historia de cómo la pacífica vida de Red con su novia, Mandy Bloom (Andrea Riseborough), se ve destrozada por una horrible secta liderada por por el sádico Jeremiah Sand (Linus Roache). El alboroto alimentado por el dolor de Red lo lleva a un difícil viaje para encontrar a la persona responsable de arruinar su idílica vida con Mandy.
Mandy utiliza una atmósfera psicodélica oscura para impulsar su desgarradora historia. La combinación de una historia de venganza con imágenes alucinatorias crea algunos momentos aterradores y sangrientos que incluso se vuelven fantásticos cuando Red se enfrenta a algunos enemigos de otro mundo. Con asesinos armados con motosierras y cultistas obsesionados con el fuego, la distintiva combinación de violencia y belleza surrealista de Mandy es algo que hay que ver para creer.
Oldboy (2003)
Oldboy es una película de acción y suspenso de Corea del Sur conocida por su violencia estilizada y su asombrosa historia, que sigue a Oh Dae-su (Choi Min-sik), un hombre inexplicablemente encarcelado durante 15 años y luego liberado de manera igualmente extraña. Decide descubrir quién fue el responsable de sus años de prisión y en el camino conoce y se enamora de un joven chef de sushi, Mi-do (Kang Hye-jung).
Aunque no está tan llena de acción como otras películas ultraviolentas para dejar espacio a su drama bien escrito, las secuencias de lucha de Oldboy se destacan por ser sangrientas, brutales y con una coreografía impecable. En una pelea legendaria en un pasillo, Oh Dae-su usa un martillo para derrotar a varios matones, lo cual está capturado de manera experta en lo que parece una toma continua y de comic. El final es absolutamente inquietante y sorpresivo, y presenta escenas de tortura difíciles de ver, en las que la confrontación del protagonista con su torturador revela el motivo de todo el derramamiento de sangre. Créenos cuando te decimos que, además, esta es probablemente una de las mejores películas que verás en general en tu vida. Así de buena es.
Battle Royale (2000)
Battle Royale es una película legendaria de juegos de muerte que redefinió el significado del término a pesar de generar controversia cuando se estrenó por primera vez. La película clásica de culto tiene lugar en un Japón del futuro cercano donde, como respuesta al malestar social, cada año se selecciona una clase de estudiantes de secundaria para participar en un juego de vida o muerte aprobado por el gobierno.
Battle Royale fue prohibido en varios países gracias a su representación de personajes jóvenes que se involucran en niveles alarmantes de salvajismo para sobrevivir. Las escenas violentas son variadas y cada vez más intensas a medida que pasa el tiempo, y van desde combates cuerpo a cuerpo hasta asesinatos estratégicos. A través de esta violencia gráfica y la elección de escenario y participantes, Battle Royale establece con éxito tropos que se convertirían en elementos básicos del género.
Kill Bill: Vol. 1 (2003)
Kill Bill: Vol. 1 de Quentin Tarantino es una película de artes marciales estilizada e hiperviolenta que sigue el viaje de La Novia (Uma Thurman), que busca vengarse de un grupo de asesinos y su líder después de que la traicionaran e intentaran matarla el día de su boda. Prometiendo vengarse de sus antiguos colegas, La Novia utiliza sus habilidades mortales para encontrar y destruir a todos los responsables de su dolor.
Conocida por sus secuencias de acción exageradas y escenas de lucha meticulosamente coreografiadas, la violencia en Kill Bill es oscuramente cómica, pero eso no la hace menos brutal. Hay lanzamientos de cuchillos, decapitaciones, extracciones de ojos y más, todo lo cual se acumula en su infame escena de batalla donde La Novia se enfrenta a todo un escuadrón de luchadores de élite llamado los Crazy 88. El uso excesivo y sin remordimientos de la violencia por parte de Kill Bill la hace una película de culto entre los fanáticos de Tarantino.
Ichi the Killer (2001)
Ichi the Killer, una cinta japonesa que trata sobre los yakuza, lleva la violencia a un primer plano, colocándola en el centro de la película en lugar de utilizarla como herramienta cinematográfica. Basada en el manga del mismo nombre, la película gira en torno a un ejecutor sadomasoquista llamado Kakihara (Tadanobu Asano), que busca al misterioso y psicópata asesino Ichi.
Llena de sangre inquebrantable y trabajo de cámara caótico para complementar sus frenéticas secuencias de lucha, la película de 2001 puede resultar realmente incómoda de ver a veces. Algunas de sus escenas parecen horror corporal, con entrañas expuestas, efectos de sonido cortantes e interrogatorios llenos de tortura aparentemente diseñados para hacer que algunos espectadores miren hacia otro lado. Ichi the Killer fue inmediatamente prohibida y censurada en numerosos países cuando se estrenó, y muchos creyeron que cruzó la línea al mostrar una violencia tan extrema en el cine convencional. Hoy en día, se la considera pionera en el subgénero de las películas ultraviolentas, y el director Takashi Miike ha recibido elogios por sus audaces contribuciones a este nicho.
