El género de superhéroes se ha saturado notablemente en los últimos 15 años. El Universo Cinematográfico de Marvel y la redefinición del género liderada por Christopher Nolan a finales de la década de 2000 y principios de la de 2010 allanaron el camino para una era de Hollywood dominada por personajes de películas con capas y villanos con planes para acabar con el mundo. Si esa era todavía continúa es un tema de debate, pero llevó a algunos años allí, aproximadamente 2014-2023, en los que las películas y programas de televisión de superhéroes realmente se sentían como si estuvieran en todas partes, y a veces en un grado sofocante. Sin embargo, eso no significa que ciertas películas de superhéroes no hayan caído en el olvido aquí y allá en los últimos 10 años.
Ese parece, al menos, ser el destino que le ha tocado a Big Hero 6. Inspirada libremente en el equipo de superhéroes de Marvel Comics del mismo nombre, la película animada de Disney recibió reacciones muy positivas tanto de los críticos como de los espectadores casuales cuando llegó a los cines en 2014 y recaudó más de 650 millones de dólares en la taquilla mundial. Además de todo eso, ganó el Oscar a la Mejor Película Animada en 2015. Sin embargo, Big Hero 6 se ubica como la película de superhéroes más subestimada de la era moderna: una vibrante pieza de narración inspirada en los cómics que a menudo es olvidada por los fanáticos de su género y que, extrañamente, no ha recibido la secuela en la pantalla grande que merece.
Una historia de madurez del tamaño de un superhéroe
En el centro de Big Hero 6 está Hiro Hamada (Ryan Potter), un inventor de 14 años que regularmente desperdicia su brillantez científica abriéndose camino a través de peleas clandestinas e ilegales de robots. Su amable y cariñoso hermano mayor, Tadashi (Daniel Henney), lo convence de usar sus dones para el bien común, pero el intento de Hiro de ingresar al mismo instituto tecnológico al que asiste su hermano se ve interrumpido por un incendio que trágicamente se cobra la vida de Tadashi. Perdido en su dolor, Hiro despierta accidentalmente a Baymax (Scott Adsit), un robot médico inflable inventado por Tadashi antes de su muerte. Hiro rápidamente forma una amistad con Baymax, a quien equipa con habilidades de artes marciales, armaduras y jets que lo convierten en el mejor compañero de lucha contra el crimen.
Cuando Hiro descubre que uno de sus inventos está siendo utilizado por un villano enmascarado conocido como Yokai, se une a los antiguos compañeros de clase de Tadashi, Fred (T.J. Miller), Go Go (Jamie Chung), Wasabi (Damon Wayans Jr.) y Honey Lemon (Genesis Rodriguez), para combatir al criminal y proteger su hogar futurista de San Fransokyo. Si bien sus aventuras de alto vuelo con Baymax le brindan mucha diversión escapista, no pasa mucho tiempo antes de que Hiro se vea obligado no solo a enfrentar su dolor persistente por la muerte de Tadashi, sino también a lidiar con su propia visión simplista del mundo. Un giro sorprendente en el tercer acto de Big Hero 6 allana el camino para que la película emerja como una historia de madurez del tamaño de un superhéroe, una en la que el dolor se manifiesta de maneras horribles y hermosas, y Hiro descubre cómo las cosas que creamos pueden honrar a los que amamos y también ayudarnos a dejarlos ir.
Una película de cómic sobre la comunidad, el cuidado y la aceptación de la vida
Como muchas de las mejores películas animadas de Disney, la historia de Big Hero 6 está profundamente arraigada en la pérdida. Sin embargo, la muerte de Tadashi no es el incidente incitante de la historia de su hermano. El viaje de Hiro, en cambio, comienza cuando Tadashi lo convence de seguir un camino diferente, definido no por la violencia y el dinero, sino por la curación y la comunidad. Esta es una distinción leve pero importante. Cuando Tadashi muere, Hiro instintivamente desea retirarse a una vida de soledad, pero es a través de sus amistades con Baymax y los compañeros de clase de Tadashi que encuentra el camino de regreso al camino que su hermano quería que siguiera. El dolor, en otras palabras, no es la emoción impulsora de Big Hero 6, sino el obstáculo que su protagonista debe superar para convertirse en la mejor versión posible de sí mismo.
Por esta razón, Big Hero 6 se erige como un contraataque fascinante a muchas otras historias de superhéroes más populares. No es una película en la que sus héroes sean impulsados por el dolor o una en la que el superheroísmo sea visto como un recipiente para la venganza. De hecho, la única muestra de Hiro del mismo tipo de fuerza pura y destructiva a la que se entregan tantas películas de superhéroes se retrata correctamente cerca del final de la segunda mitad de Big Hero 6 como una muestra oscura de emoción aterradora e inmadura. Esto se debe a que Big Hero 6 no es, en última instancia, una película de cómics sobre el dolor o la destrucción, sino que trata sobre abrazar la vida y cuidarnos a nosotros mismos y a los demás. Baymax puede ser capaz de defenderse en una pelea gracias a las modificaciones de Hiro, pero su propósito primordial es ayudar al mundo curando a aquellos dentro de él que están sufriendo, y es por esto que se erige como la luz guía inflable y blanda de Big Hero 6.
Una aventura colorida y llena de corazón
En los 10 años transcurridos desde que Big Hero 6 llegó a los cines, solo le han seguido un par de programas de televisión derivados y una serie de cortos centrados en Baymax llamados Baymax Dreams. Todavía no ha llegado un largometraje de seguimiento, y tampoco parece que Disney y Marvel tengan planes de hacer uno en el corto plazo. Eso puede deberse a la huella cultural sorprendentemente pequeña que Big Hero 6 ha dejado en los últimos 10 años. La película tiene una buena cantidad de fanáticos, pero no se menciona a menudo en la conversación en estos días, lo cual es una pena considerando que es uno de los aspectos más destacados de las ofertas de superhéroes de Marvel y Disney de la década de 2010.
Es una aventura imaginativa de ciencia ficción que, gracias a su forma animada, es capaz de aprovechar el tipo de emociones descomunales y coloridas del medio de los cómics mejor que la mayoría de las películas de superhéroes de acción en vivo. Si bien no tiene miedo de sumergirse profundamente en las partes más oscuras de su historia, Big Hero 6 también rebosa corazón, alegría y compasión. Flota sin esfuerzo a lo largo de sus 102 minutos, envolviendo a los espectadores en su espíritu lúdico y creando el deseo de pasar el mayor tiempo posible en el mundo visualmente impactante e inmaculadamente bien diseñado de San Fransokyo.
Disney y Marvel, desafortunadamente, no han dado a los espectadores suficientes oportunidades en la última década para regresar a la atractiva ciudad ficticia de Big Hero 6. Es una vergüenza. La película no es solo una de las entradas más subestimadas de su género. Con sus imágenes alucinantes, acción llena de adrenalina y temas conmovedores de comunidad y crecimiento personal, también se siente como uno de los ejemplos más puros de lo que una película de cómics puede, y podría decirse que debería, ser que Hollywood haya producido.
Big Hero 6 ya está disponible en Disney+.
