La nueva adaptación cinematográfica de Street Fighter llegó a sus primeras proyecciones con una reacción que podría describirse como un combate de ida y vuelta: hay elogios entusiastas para su acción, su estética retro y sus referencias al videojuego, pero también reparos serios hacia su narrativa, su humor y su estructura. La cinta de Paramount Pictures, dirigida por Kitao Sakurai, se estrena en cines el 16 de octubre, mientras que las reseñas completas de la crítica se publicaron este 14 de octubre.
La película está ambientada en 1993 y sigue a Ryu (Andrew Koji) y Ken Masters (Noah Centineo), quienes son reclutados por Chun-Li (Callina Liang) para participar en el próximo Torneo World Warrior. Detrás del certamen, sin embargo, existe una conspiración que los obliga a enfrentarse entre sí y con sus propios demonios.
Lo que celebran de la película
El punto más repetido entre las primeras reacciones es la energía de sus peleas. Varios asistentes destacaron la dirección de acción de Sakurai, los combates explosivos y el uso de secuencias de animación 2D, especialmente en los flashbacks, como uno de los grandes aciertos visuales de la película.
El crítico Chris Killian fue especialmente efusivo y comparó el filme con Bloodsport “con esteroides”, destacando una acción desbordada y un humor que, según explicó, homenajea el cine de acción de los años 80 al tiempo que se burla de su machismo tóxico. También elogió la animación de los recuerdos del personaje, a la que describió como algunas de las más bellas jamás creadas para la franquicia.
Otro aspecto bien recibido es la fidelidad emocional al material original. La crítica Maude Garrett aseguró sentir “escalofríos” al ver cómo la película respeta los movimientos de combate de los personajes e incluye más de 100 guiños para quienes crecieron con el juego.
El elenco también concentra elogios. Andrew Koji y Noah Centineo fueron señalados repetidamente como aciertos en los papeles de Ryu y Ken, mientras que Callina Liang recibió comentarios muy favorables por su interpretación de Chun-Li. Algunas reacciones incluso la calificaron como la “Chun-Li de ensueño” que los fans estaban esperando.
La nostalgia noventera aparece como otro de los pilares positivos. El periodista Brandon Davis definió la película como un “regreso a los 90” con nostalgia visual, humor y un reparto atractivo, y la describió como una experiencia “tonta, divertida y sin miedo”.
Las críticas más duras
Pero no todo son combos ganadores. La objeción más frecuente apunta al guion y a la falta de una dirección tonal clara. La crítica Tessa Smith sostuvo que la película “finalmente se queda corta”, con diálogos poco logrados, chistes que rara vez funcionan y una sensación de que se trata de “media película”.
Otras reacciones coinciden en que la historia se vuelve confusa. El creador AxelTalksFilm reconoció que hay mucho que disfrutar en las actuaciones y la acción, pero consideró que la premisa está “poco desarrollada” y que la cinta desperdicia un gancho inicial genuinamente interesante.
También hay reparos sobre el ritmo del tercer acto. Varios espectadores señalaron que el final resulta demasiado abrupto y que el clímax parece más un gancho para una posible secuela que una conclusión satisfactoria.
La reseña de Time Out fue particularmente crítica con el humor. El medio señaló que la inclinación de Sakurai por la comedia grotesca puede resultar incómoda, con diálogos y comentarios sobre Chun-Li que restan fuerza a la película.
Además, aunque el reparto es enorme, algunos personajes del universo de Capcom quedan relegados. La reseña de Black Sports Online indicó que la película no aprovecha completamente a su plantel durante el torneo y que sus limitaciones narrativas impiden que alcance todo su potencial; el medio le otorgó una calificación de 6,5 sobre 10.
El veredicto preliminar
El consenso inicial es mixto, pero con una inclinación favorable entre quienes buscan un espectáculo pop, ruidoso y consciente de su propia exageración. La película funciona mejor cuando abraza el combate, la relación entre Ryu y Ken, la presencia de Chun-Li y M. Bison, y la estética del videojuego; pierde terreno cuando intenta sostener una trama más ambiciosa de lo que su guion logra desarrollar.
Para los fanáticos de Street Fighter, las primeras señales son alentadoras: hay referencias, animación, música y personajes que parecen diseñados para activar la memoria arcade. Para el público general, en cambio, la película podría depender de cuánta paciencia tenga con un humor irregular, una historia previsible y un final que dejó a más de un espectador con la sensación de haber visto solo la primera ronda de un combate más largo.
Aún no existe un veredicto definitivo en Rotten Tomatoes, donde la ficha de la película no registraba reseñas de la crítica al momento de la publicación. Sin embargo, las primeras impresiones ya dejaron claro que Street Fighter no aspira a ser una adaptación sobria: quiere golpear fuerte, recordar los 90 y convertir cada pelea en un espectáculo. La pregunta es si su guion puede resistir tantos golpes.
